12/04/2019 00:27
Bauhaus movement là gì, phong trào Avant-Garde đã biến đổi nghệ thuật hiện đại như thế nào?
Từ tranh vẽ, đồ họa đến kiến trúc và nội thất, nghệ thuật Bauhaus thống trị nhiều cửa hàng nghệ thuật châu Âu thử nghiệm trong suốt những năm 1920 và 1930.
Trong suốt thế kỷ 20, một số phong cách nghệ thuật tiên phong đã giúp định hình nghệ thuật hiện đại. Trong khi nhiều thể loại này bao gồm chủ nghĩa siêu thực dựa trên tiềm thức và chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng tràn đầy năng lượng, thì chủ yếu là những bức tranh được ưa chuộng, phong trào Bauhaus bao gồm một loạt các phương tiện, vật liệu và kỷ luật.
Từ tranh vẽ và đồ họa đến kiến trúc và nội thất, nghệ thuật Bauhaus thống trị nhiều cửa hàng nghệ thuật châu Âu thử nghiệm trong suốt những năm 1920 và 1930. Mặc dù nó được liên kết chặt chẽ nhất với Đức, nhưng nó đã thu hút và truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ thuộc mọi nền tảng.
Ngày nay, ảnh hưởng của nó có thể được tìm thấy trong nghệ thuật và thiết kế trên toàn thế giới, cho dù trong các bức tường của một bảo tàng hoặc trên một đường phố ngoại ô.
Bauhaus là gì?
Bauhaus theo nghĩa đen được dịch sang nhà xây dựng của thành phố Trực, thành lập trường nghệ thuật của Đức vào đầu thế kỷ 20. Được thành lập bởi Walter Gropius, trường cuối cùng đã biến thành phong trào nghệ thuật hiện đại của riêng mình, đặc trưng bởi cách tiếp cận độc đáo về kiến trúc và thiết kế.
Ngày nay, Bauhaus nổi tiếng với cả tính thẩm mỹ độc đáo, kết hợp một cách sáng tạo giữa mỹ thuật với nghệ thuật và thủ công cũng như ảnh hưởng lâu dài của nó đối với nghệ thuật hiện đại và đương đại.
Năm 1919, kiến trúc sư người Đức Walter Gropius đã thành lập Staatliches Bauhaus, một ngôi trường dành riêng để hợp nhất tất cả các ngành nghệ thuật dưới một mái nhà. Trường đóng vai trò là trung tâm cho hầu hết các sáng tạo thử nghiệm của châu Âu, với các nghệ sĩ nổi tiếng như Josef Albers, Wassily Kandinsky và Paul Klee cung cấp chuyên môn của họ như những người hướng dẫn.
Bauhaus với tư cách là một tổ chức giáo dục tồn tại ở 3 thành phố, We Weimar (1919 đến 1925), Dessau (1925 đến 1932) và Berlin (1932 đến 1933). Tuy nhiên, ngay cả sau khi phải đối mặt với việc đóng cửa vĩnh viễn, ảnh hưởng và thẩm mỹ của trường vẫn tồn tại, đỉnh cao là phong trào Bauhaus.
Phong cách của Bauhaus
Phong cách của Bauhaus thường được đặc trưng là sự kết hợp giữa phong trào Nghệ thuật và Thủ công với chủ nghĩa hiện đại, thể hiện rõ ở sự nhấn mạnh vào chức năng và, theo Tate, mục đích của nó là đưa nghệ thuật trở lại tiếp xúc với cuộc sống hàng ngày. Bauhaus thiết kế cho dù hiển nhiên trong hội họa, kiến trúc hay thiết kế nội thất, đặc trưng của trang trí nhỏ và tập trung vào các hình thức cân bằng và hình dạng trừu tượng.
Nghệ thuật Bauhaus
Trong nghệ thuật, sự nhấn mạnh vào chức năng này là rõ ràng trong các tác phẩm cân bằng của quần lót trừu tượng của các nghệ sĩ Bauhaus như Wassily Kandinsky và Paul Klee. Chắc chắn lấy cảm hứng từ kiến trúc, tranh Bauhaus thường ghép các mặt phẳng với các hình dạng chồng chéo để gợi ý chiều.
Ngoài các bức tranh, các nghệ sĩ Bauhaus thường tạo ra các tác phẩm điêu khắc trừu tượng, cắt dán tiên phong và áp phích hiện đại có kiểu chữ in đậm và các khối màu.
Kiến trúc Bauhaus
Tương tự như nghệ thuật Bauhaus, kiến trúc theo phong cách này được đặc trưng bởi các hình dạng hình học cân bằng hài hòa và nhấn mạnh vào chức năng.
Với các kế hoạch mở và rất nhiều kính, nó được lấy cảm hứng từ cái nhìn đơn giản nhưng lịch sự của phong trào Thủ công và Mỹ thuật Mỹ, một thể loại phổ biến bởi kiến trúc sư bậc thầy và nhà tiên phong của Trường Pra Pra, Frank Lloyd Wright.
Hơn nữa, phong trào kiến trúc hiện đại này đã truyền cảm hứng mạnh mẽ cho diện mạo của những ngôi nhà hiện đại giữa thế kỷ, vốn mượn đường nét sạch sẽ và thiết kế chức năng của các tòa nhà Bauhaus.
Thiết kế nội thất Bauhaus
Nội thất Bauhaus nổi tiếng vì sự đơn giản và cởi mở. Được trang trí tối thiểu với đồ nội thất mang tính biểu tượng, bao gồm Ghế Wassily, một mô hình được đặt theo tên của Kandinsky và các điểm nhấn không phức tạp, chúng hoàn toàn vang lên bên ngoài.
Di sản
Ngày nay, Bauhaus thường được coi là chất xúc tác cho kiến trúc và nội thất hiện đại và là một ảnh hưởng quan trọng đối với hội họa và điêu khắc giữa thế kỷ 20. Một số tòa nhà Bauhaus, bao gồm Bauhaus Dessau, Di sản Thế giới của UNESCO, đã được biến thành điểm du lịch và bảo tàng tại nhà, trong khi nhiều bảo tàng nghệ thuật hiện đại lớn kết hợp các tác phẩm nghệ thuật của Bauhaus vào trưng bày thường trực và triển lãm nổi tiếng.
Advertisement
Advertisement